

Yves Klein
Vad är det som är så speciellt med International Klein Blue? Färgen skapades under 1950-talet av den franska konstnären Yves Klein. Färgen var avgörande för hans uttryck; där i de monotona verken samt hans kroppsliga verk där han den kvinnliga kroppen som pensel. Dock skapades inte IKB från ett nytt pigment utan genom att använda syntetisk ultramarin blå som var väldigt populär under 1800-talet.


Det som gjorde IKB speciellt var bindemedlet som användes. Tillsammans med sin färgleverantör kombinerade Klein det ultramarina pigmentet med en resin i PVAC blandat med alkohol. Bindemedlet krympte när det torkade vilket resulterade i att färgen bibehöll en matt och sammetsliknande karaktär. Med detta tillvägagångssätt lyckades man bibehålla det torra ultramarinblå pigmentet som annars skulle gå förlorat med den traditionella metoden att använda linolja eller akaciagummi som bindemedel.
'Color is sensitivity in material form, substance in its purest form.' - Yves Klein

Klein hade en andlig koppling till den blå färgen delvis på grund av hans religiösa uppväxt. Modern Ultramarine Blue (MUB) är en syntetisk version av det historiska och högaktade blå pigmentet som framställdes av mineralen lapis lazuli som ofta användes av medeltida och renässansens konstnärer. Dessa använde färgen specifikt när de målade ljungfru Marias mantel för att understryka hennes gudomlighet.

'Bilder säger mycket trots att de tiger. För mig befinner de sig i ett fält mellan ögat och förståndet. Just som i drömmen där logiken kan utebli utan att det stör, har jag arbetat med mina motiv. ' - Marcus Eek

Pigmentets symbolik i Eeks serie
Marcus Eek använder ljuset, färgen och kompositionen för att leda betraktaren till en inre stämning som närmast kan liknas andlighet. Vi läser in information som lagras undermedvetet. Våra associationer kan lätt styra vår uppfattning och våra intryck. I sina abstrakta verk har Eek använt sig av färgkombinationer och kompositioner som oundvikligen för betraktarens tankar till något gudomligt, en energi som inte går att sätta ord på. Inte minst närvarar det blå pigmentet i många av verken och precis som Yves Klein så hamnar det blå någonstans mellan ögat och förståndet.

Blå Gudinna
"Ytan har alltid varit intressant för mänskligheten. Den kan vara förförisk, förrädisk, kall, varm eller ha vilken karaktär som helst. Under den pågår processer som skapar spänningar på ytan." - Kristin Andreassen
'Blå Gudinna' är ett perfekt exempel på hur skulptören har använt sig av ett pigment som förenar det andliga med det konkreta. Den matta ytan och intensiva blå färgen skapar en idol som kan symbolisera det enkla samtidigt som det innehåller det gränslösa.
