Förlaget diskuterar olika motiv som ingår i några av förlagets projekt. I bild syns Igor Vulfovitch som är förlagets grundare

Edition Vulfovitch

konstförlag

Edition Vulfovitch konstförlag bildades 2007 av Igor Vulfovitch och har sedan dess samarbetat med ledande svenska och internationella konstnärer, skulptörer och fotografer. Vår målsättning är att bistå våra konstnärers etablering genom exponering av deras verk, förmedling av utställningar och utgåvor av högkvalitativ originalgrafik med tydlig profil.

Förlaget har ett omfattade samarbete med ett flertal gallerier i Sverige och i Europa. Vi letar ständing efter kunniga och engagerade samarbetspartners som delar vår passion och intresse för de skapare vi representerar.

2025

MARC FIGUERAS

Figurativa konstnären Marc Figueras från Barcelona i process att skapa ett verk som föreställer en ung kvinna framför ett äldre hus med pelare och en trädård

Figurativt måleri från barcelona

Hans hyperrealistiska verk, som ofta föreställer anonyma människor framför några av Barcelonas mest emblematiska monument, eller visar tomma fordon parkerade på gatorna, har fängslat både europeisk och asiatisk publik.
Figueras är en stor observatör, han går på gatorna fulla av potentiella "modeller" och charmiga hörn som inspirerar honom. Han ritar skisser, fotograferar och förvandlar stadens rörelse och vardag till konstverk med, trots sin ungdom, en oklanderlig teknik.

Utbildad vid Escola d’Arts i Oficis de Barcelona, ​​studerade han konsten att måla glas i verkstaden hos den världsberömda glasmakaren J.M. Bonet och har deltagit i restaureringen, konserveringen och konstruktionen av glasmålningarna i katedralen Sagrada Familia.

stämning i repetitioner

Marita Damkrögers nya serie akvareller i storformat gör ett mycket mer sammanhängande intryck vid första anblicken. Här sammanförs inte olika formella tillvägagångssätt, utan snarare läggs hundra transparenta, storskaliga färgskikt ovanpå varandra. Till skillnad från den vanliga akvarelltekniken flyter färgen inte in i varandra, utan förblir snarare förseglad i de enskilda lagren. Deras starka färger dämpas successivt av antalet individuella lager ovanpå varandra. Detta påminner om möjligheterna med digitala bildprogram, med vilka valfritt antal lager kan läggas ovanpå varandra och deras respektive transparens kan programmeras exakt.

Konstnären Karl Mårtens på litografiska tryckeriet där han förbereder filmerna inför trycket av de senaste motiven Azurara och Plommonhuvad parakit. Bilden visar svartvita bilder på papegojor och konstnären med penslar i händerna böjd över ett ritbord

Precision i lager

'Litografimediet är mycket olikt måleriet, främst på grund av det minutiösa sättet som färgerna måste behandlas. Med akvarellen kan jag jobba med flera färger samtidigt och låta dem blandas redan i penseldragen, vilket ger upphov till överraskande resultat. Jag upplever ofta att målningarna, i mångt och mycket, "målar sig själva" och resultatet visar sig också nästan omedelbart.

För en litografibild måste jag planera varje liten färgskiftning innan den trycks, för att långsamt och medvetet bygga upp en harmoni mellan alla färger - ofta ska bilden gå igenom tryckpressen tio till tolv gånger och ibland mer än så innan alla schatteringar och övergångar samspelar.'

Karl Mårtens, ur 'När intuitionen får styra' - en bok om den litografiska processen.

Bild från tryckeriet där konstnären Lasse Skarbövik och tryckaren Catarina Landberg på ateljé Landberg jobbar på en grafisk upplaga i starka blå och rosa färger. Bilden skildrar sista skedet i processen av skapandet av motivet.

PIGMENTEN STYR

Den senaste serien som presenteras i utställningen LASSE SKARBÖVIK på galleriet är skapad hos Catarina Landberg på Atelier Landberg som i generationer har specialiserat sig på tekniken serigrafi; en teknik som växte i populäritet efter Andy Warhol.

Tillsammans med förlaget har den nya serien bestående av 3 motiv tryckts både på vitt papper samt på Somerset Velvet Black och samma motiv har då fått ett helt annat uttryck.

Sex motiv i mindre format har även skapats i tekniken Digitalt Serigrafi

Passage

Den nya grafiska serien Passage består av tre motiv; Root, Growth och Vigor. Dessa skildrar hybridernas resa från födelse till full blom. Root symboliserar födelse, även i motivet finns en viss homage till Botticellis ’Venus födelse’. Growth är en skildring av ungdomen; att finna sin röst, att lära känna sig själv och upptäcka världen och i Vigor vill konstnären visa styrkan i det fulländade.